Besser improvisieren

Wieso sollte man nicht die normale westliche Notenschrift lesen? Gibt es denn eine bessere? Wieso sollte man nicht die normale westliche Notenschrift lesen? Gibt es denn eine bessere? Nein, eine bessere im herkömmlichen Sinn gibt es nicht, aber eine andere. Und zwar eine, die völlig Tonart-unabhängig funktioniert und sogar eine ständige Gehörbildung gratis beinhaltet. Die Rede ist von „Sargam“, der indischen Notation. Man kann sie ganz schnell erlernen und dann gibt es einige Vorteile - nicht in jeder Musikrichtung, aber in modaler Musik macht diese Notation wirklich Sinn. Wir nehmen eine lydische Komposition von mir auseinander, und ich zeige euch, wie wir das mit meinem Trio arrangiert haben. Anbei sind 3 PDFs, die musst du dir für diese Folge bereit legen. Und ein bisschen Geduld brauchst du heute auch - die Episode ist nämlich 36 Minuten lang. Zu dieser Folge gibt es hier wieder einige Downloads. .

Anders als in der Funktionsharmonik gibt es in der modalen Musik oft keine Akkorde. Anders als in der Funktionsharmonik gibt es in der modalen Musik oft keine Akkorde. Man kann aber um den Grundton herum, jeweils oben oder/und unten, immer einen „Ausweich-Akkord“ einbauen. Und das muss man so machen, dass das Grundtongefühl des Modus erhalten bleibt. Zu dieser Folge gibt es hier zwei PDF-Leadsheets zum Download. .

Die vedischen Gesänge basieren auf diesen drei Tönen. Die vedischen Gesänge (Vedic Chants) basieren genau auf diesen drei Tönen. Und es kommen auch ausschließlich diese drei Töne darin vor. Aus dieser Mini-Skala, die so auch schon vor über 4000 Jahren gesungen wurde, haben sich dann nach und nach die Skalen mit 5, 6 oder 7 Tönen entwickelt. Verlinkt ist auf der Episoden-Website Nr. 78 ein schönes Volkslied aus Albanien, Ajšino-Oro: Die Downloads zu dieser Folge gibt es wie immer hier. .

3 Kadenzen erklärt. Naja, Ray Charles Akkorde gibt es so eigentlich nicht. Aber er kommt eben aus der Gospel/Spiritual/Blues Welt - und daher kommen eben auch diese Akkorde. Welche? Ok, checken wir’s aus! Die Downloads zu dieser Folge gibt es wie immer hier. .

Besser Improvisieren und ein neues Trio. Heute stelle ich euch mal eine Komposition von mir (Claus) vor. Das Stück basiert auf einer Akkordfolge eines berühmten klassischen Stückes. Zu dieser Folge gibt es 2 PDF Downloads hier auf der Episoden Webseite Nr. 76 .

Melodisch Moll ist wichtig, wenn man über Jazzstandards improvisieren will. Melodisch Moll - übrigens im Jazz aufwärts und abwärts die gleiche Skala - ist ganz schön wichtig, wenn man über Jazzstandards sinnvoll improvisieren will. Wir hatten hier schon in 4 Episoden das Thema besprochen. Heute gibt es die Zusammenfassung dieser 4 Episoden. Download der Übe-Materialien und Links zu den genannten 4 Folgen: Zu dieser Folge gibt es PDF Downloads und Übe-PlayAlongs (iReal), hier auf der Episoden Webseite Nr. 75 .

Römische Bezifferungen wie z.B. "IV7" bezeichnen die Akkordstufe. Diese römischen Bezifferungen z.B. IV7 etc. bezeichnen einfach die Akkordstufe. Wenn man beispielsweise nur IV Stufe schreibt, dann ist das ein diatonischer Akkord - in der Tonart C-Dur wäre das dann Fmaj7. An der Bezeichnung IV7 erkennst du, dass es kein diatonischer Akkord ist. In C-Dur wäre die IV7 dann ein F7 (also kleine Septime). Und da gehört dann auch noch eine #11 rein. Was spielt man darüber? Du wirst sehen: Es ändert sich nur eine Note. Und die kann man sogar ignorieren. Das ist wieder eine Mitmach-Episode. Nimm gerne dein Instrument und ein Notenpapier und mach mit. Oder hör’s dir einfach erst mal an und mach es später mit mir zusammen durch. Übematerialien Download: Zu dieser Folge gibt es zwei PlayAlongs (mp3) zum Üben, hier auf der Episoden Webseite Nr. 74 .

Man sagt auch Borrowed Chords. Um was geht es da? Modal Interchange - man sagt auch Borrowed Chords - also sowas wie "modaler Zwischenwechsel" oder "ausgeliehene Akkorde". Um was geht es da? Diese Episode ist zum Mit-Improvisieren! Ist ganz easy zu spielen, auch wenn die Theorie dahinter etwas komplexer ist. Lass dich dadurch nicht abschrecken. Auch, wenn du das Theoretische (noch) nicht ganz verstehst, spiel auf jeden Fall mit! Ok los geht’s! Übematerialien Download: Zu dieser Episode gibt es neben weiterführenden Links auch begleitend ein PDF und 5 PlayAlongs (mp3) zum Üben. Das alles findest du hier auf der Episoden Webseite Nr. 73 .

Rhythmische Verschiebungen Rhythmische Verschiebungen klingen interessant! Die Dreier-Verschiebung ist ein guter Start. Wie geht das? Eigentlich ganz einfach: Man nehme eine Phrase, die in einen 3/4 Takt passt und spielt die dann einfach mehrmals nacheinander über einen 4/4 Takt. Nicht so einfach: Dabei verschiebt sich natürlich alles, bis man wieder auf der "1" eines Taktes ankommt. Das ist wieder eine Mitmach-Episode. Nimm also gerne dein Instrument und mach mit. Oder hör’s dir einfach erst mal an und mach es später mit mir zusammen durch. Ok los geht’s! Hinterlasse gerne einen Kommentar auf der Episoden Webseite .

Ein ganz einfaches Jazzstück in Moll mit nur 3 Akkorden. Ein ganz einfaches Jazzstück in Moll ist das. „Eigentlich“ kommen nur 3 Akkorde vor: Die Tonika in Moll: D- Die Subdominante in Moll: G- Die Dominante in Moll: A7 Es gibt viele Stücke mit nur diesen 3 Akkorden, z.B. alte Swing- oder Gypsy-Songs. Die Akkorde sollte man hören können und solche Stücke darf man gerne auswendig draufhaben. Ok mach mit und lern in dieser Episode diesen Song. Und wenn du ihn schon kannst, dann lern ihn nochmal - aber in einer anderen Tonart. Hier geht's zur Episoden Seite mit dem Download zu einem MP3-Übe-PlayAlong .

Ohne Instrument üben, darum geht es in dieser Folge. Nimm bitte heute erstmal kein Instrument in die Hand, wenn du diese Folge jetzt anhörst. Das Stück, das wir jetzt „mental üben“ basiert auf der C-Harmonisch-Moll Tonleiter. Als Vorübung kannst dir diese Töne auf deinem Instrument jetzt bitte mal vorstellen: c d es f g as h c (für transponierende Instrumente siehe Webseite) Hier geht's zur Episoden Seite.

Wie sich die Melodie eines Solos bewegt. Ein gutes Solo bewegt sich abwechselnd eigentlich nur auf 3 Arten: Linear, in Arpeggien oder in "Diads". Diads? So wie Triads = Dreiklänge sind, so sind Diads eben „Zweiklänge“. Also 2er Gruppen in Terzen etc. - klingt bisschen kompliziert, die Idee dahinter ist aber ganz einfach. Los geht’s: Hier geht's zur Episoden Seite inklusive zwei Audio-Downloads.

Ein paar wichtige Regeln zur Notation. Heute besprechen wir ein paar wichtige Regeln zur Notation. Und zu dieser Episode solltest du dir beim Zuhören unbedingt das verlinkte PDF anschauen, damit du verfolgen kannst, was gemeint ist. Hier geht's zur Episoden Seite samt dem PDF… .

World Music? Eine interessante Skala aus Harmonisch-Moll abgeleitet. So wie die ganzen Kirchentonarten dorisch, phrygisch, lydisch etc. sich von der Dur-Tonleiter ableiten lassen, so kann man auch z.B. in der Harmonisch-Moll-Tonleiter ein paar interessante Skalen finden. Aber so wie jede Kirchentonleiter eine ganz eigene Welt ist, genauso sind diese Modi aus Harmonisch-Moll auch jeweils eine ganz eigene Welt. Das ist wieder eine Mitmach-Episode. Nimm gerne dein Instrument und ein Notenpapier und mach mit. Oder hör’s dir einfach erst mal an und mach es später mit mir zusammen durch: jazzschule-berlin.de/besser-improvisieren/067 .

Wie man einen Song auswendig lernen und am besten auch gleich in verschiedenen Tonarten spielen kann. Gute Jazzmusiker können sehr viele Jazzstandards auswendig und sogar in den verschiedensten Tonarten spielen. Wie machen die das? Oder besser gefragt: Wie lernt man die Songs so, dass sie nachher "bei einem bleiben"? Hier sind ein paar Ideen für dich, wie man das üben kann. Das ist unbedingt eine Mitmach-Episode - also nimm dein Instrument und los geht’s. .

Wie du beim Improvisieren gut in der Form des Stückes bleibst. In dieser Episode gibt einige Übungen, die dein Formgefühl verbessern können. Los geht’s, hör rein! Die Form eines Stückes während der Improvisation verfolgen und immer wissen wo - in der Form - man ist, um das geht es heute. Hört man nur zu und verfolgt die Form, dann ist das gar nicht so schwer. Improvisiert man aber selbst, dann sind neurologisch gesehen ganz schön viele Synapsen im Hirn beschäftigt und je nach dem wie tricky man selbst oder die Band gerade spielt, ist es dann gar nicht so einfach, immer sicher in der Form zu bleiben. Hinterlasse uns gerne einen Kommentar hier auf der Episoden-Seite Nr.65. . Dort findest du auch weitere, passende Episoden zu den verschiedenen Songformen verlinkt!

Wenn du mal auf einer falschen Note landest. „Chromatisch tricksen“ - was ist damit gemeint? Manchmal geht die eigene Improvisation nicht so wirklich dahin, wo man eigentlich hin wollte. Und da hilft dann die Chromatik. Ob du dies absichtlich oder aus Versehen machst, das ist dabei egal. Du kannst eigentlich jede musikalische Phrase so hindrehen, als ob sie genau so gemeint war. Hör einfach rein, nimm dein Instrument und mach gleich mit. Das ist gar nicht so kompliziert. Das Übe-PlayAlong findest du hier auf der Episoden-Seite Nr.64.

Im Grunde basieren fast alle Jazz-Songs auf 5 Hauptformen. Erstaunlich, aber wahr: Im Grunde basieren fast alle Jazz-Songs auf diesen fünf Songformen. Und für alle 5 Formen gibt es in dieser Episode je ein Hörbeispiel. Verfolge die Form der Beispiel-Songs mit dem beiliegenden PDF und versuche dabei immer „zu wissen, wo du gerade bist". Dies wird deine Formfestigkeit garantiert verbessern - ob beim Begleiten, oder beim Solieren! Das PDF und weitere passende Episoden findest du hier auf der Episoden-Seite Nr.63.

Die Folgen Moll Blues und Besser swingen wurden komplett überarbeitet Wir haben alle Episoden noch mal durchgehört und dabei die Folge 30 und die Folge 49 komplett neu gemacht. Hör dir erst mal an, was die Veränderungen sind und dann check die beiden überarbeiteten Episoden nochmal aus: 030 | Besser swingen! und 049 | Moll-Blues Wie gesagt: In beiden sind die Inhalte brandneu :-) Die Links zu den beiden Folgen findest du hier auf der Episoden-Seite Nr.62.

Die 6 wichtigsten Blues-Formen Heute schauen bzw. hören wir uns die 6 wichtigsten Blues-Formen an. Diese typischen Formen sollte man auswendig „drauf haben“. In dieser Episode gibt es Improvisationsbeispiele in verschiedenen Stilistiken. Außerdem ist ein 13 seitiges PDF aus unserem Kurs „Play The Blues“ mit dabei und iReal-Pro Playbacks zum mitjammen. Die iReal-Pro Playbacks und das PDF mit den Blues-Formen findest du hier auf der Episoden-Seite Nr.61.