OHNE DEN HYPE mit Sven Saro

Ich hab mich diesmal ein bisschen aufs Glatteis gewagt. Ich muss zugeben, ich hab keine Ahnung von Oper, aber das ist schon ein Thema, in das ich zumindest gerne mal etwas mehr rein schnuppern würde. Und wie der Zufall es so will, lief mir dann Claus Guth über den Weg und Claus ist einer der bekanntesten Opernregisseure … überhaupt. Und ich muss sagen, dass war ein sehr schöner Einstieg in diese Welt, denn all die Vorurteile, die man über diese Szene vielleicht so hat – elitär und snobby– wischt Claus mit seiner ruhigen und super bodenständigen Art einfach mal so vom Tisch. Er führte mich durch sein Leben mit allen Ups und Downs, von seiner Zeit in New York, gleich nach der Schule, über die Theaterausbildung – mit Hürden, seinen Weg zur Oper und die Erfolge und Misserfolge, die er auf dem Weg so hatte. Er erzählte ebenso von den Traumabenden, an denen er Befall einheimste, wie von den Aufführungen, wo er beinahe aus dem Theater gebuht wurde. Er sprach sehr offen und ehrlich über beides und dabei kamen immer wieder wirklich irre Geschichten ans Tageslicht. Und ganz nebenbei beantwortete er auch noch eine Menge doofer Frage meinerseits. Mein Gast heute https://instagram.com/clausguth/ http://www.clausguth.de/ 👾 Daily Updates: https://www.instagram.com/svensaro/ 📧 HYPErlinks — der Newsletter: https://ohnedenhype.substack.com 🤝 Den Podcast supporten: https://patreon.com/svensaro

Das erste Mal, dass ich mit Mike Meirés Arbeit bewusst in Kontakt gekommen bin, war Anfang der 2000er, als ich über das Wirtschaftsmagazin brand eins gestolpert bin, in dem Mike eine für damals total revolutionäre Mischung von klassischem Design und total innovativer Fotografie gezaubert hat. Wir haben wirklich über Gott und die Welt gesprochen, von seinen Anfängen über seine Verbindung zur Musik, er erzählte viel, was hinter den Kulissen abgelaufen ist in der Zusammenarbeit mit wirklich großen Namen, und wir sprachen aber auch über Luxus, Verzicht und Veränderung in unserer Kultur. Aber trotzdem war uns beiden am Ende klar, dass unsere Unterhaltung eigentlich nicht nicht beendet war. Es wird also sicher nochmal eine Fortsetzung geben. Mein Gast heute https://instagram.com/mikemeire/ https://instagram.com/meireundmeire/ 👾 Daily Updates: https://www.instagram.com/svensaro/ 📧 HYPErlinks — der Newsletter: https://ohnedenhype.substack.com 🤝 Den Podcast supporten: https://patreon.com/svensaro

Ich hab das Gefühl, zu meinem heutigen Gast muss ich wirklich mal ein paar Worte vorab sagen. Philipp Dettmer, der Gründer und Head Writer des YouTube-Channels Kurzgesagt, ist nämlich wirklich nicht der Typ, der sich selber groß darstellen würde, aber genau deshalb fällt es sehr schwer so richtig zu fassen, wem man da eigentlich gegenüber sitzt. Philipp ist total bodenständig und bescheiden, macht einfach echt kein Fass auf, aber gleichzeitig ist er auch der Betreiber eines YouTube Channels mit mehr als 16 Millionen Abonnenten – das muss man sich mal auf der Zunge zergehen lassen. Und auf dem Channel erklären er und sein Team mit cuten Animationen teils hochkomplexe Inhalte. Irgendwann wurde mir dann klar, was für einen enormen Einfluss er damit eigentlich auf die Welt hat. Wir sprachen unter anderem über die Macht und die Verantwortung, die mit so einer Zahl von Abonnenten kommt und über Fehler, die er gemacht hat. Aber auch darüber, wie Philipp 2013 angefangen hat - ganz ohne Subscriber. Außerdem über die Art seiner Produktionen, seine Rolle in der Firma, die er da aufgebaut hat, Bias, fundierte Meinungen, Recherche und und und. Wir sprachen heute deutlich länger als eine Stunde – wir haben den Absprung einfach nicht geschafft. Mein Gast heute https://www.instagram.com/kurzgesagt/ https://www.youtube.com/user/Kurzgesagt 👾 Daily Updates: https://www.instagram.com/svensaro/ 📧 HYPErlinks — der Newsletter: https://ohnedenhype.substack.com 🤝 Den Podcast supporten: https://patreon.com/svensaro

Ich dachte ehrlich gesagt immer, der gestalten Verlag säße wahrscheinlich irgendwo in London oder L.A. – vielleicht verständlich, wenn man die Themenauswahl und den Style der Bücher so sieht. Und Robert meinte, mit der Vermutung bin ich auch nicht alleine, aber der gestalten Verlag sitzt tatsächlich mitten in Berlin. Robert Klanten führte mich durch die Geschichte seines Verlags – von den Anfängen mit dem ersten Buch über Techno bis heute, wo er mit etwa 40 Mitarbeitern um die 40 bis 50 Bücher im Jahr produziert. Wir sprachen außerdem über den Umgang früher mit Copyright im seinem Business, über Flagshipstores, über Tribes, Identifikation und Hobbys, und darüber dass es oft auch wichtig ist, zu wissen, wovon man besser die Finger lässt. Mein Gast heute https://www.instagram.com/gestalten/ https://www.instagram.com/roklanten/ 👾 Daily Updates: https://www.instagram.com/svensaro/ 📧 HYPErlinks — der Newsletter: https://ohnedenhype.substack.com 🤝 Den Podcast supporten: https://patreon.com/svensaro

Ich hatte diesmal das Glück, dass ich vor meinem Interview mit dem Galeristen Johann König schon ein paar Tage in Berlin mit meiner Freundin hatte. Und in der Zeit habe ich sie dann schon mal in Johanns Galerie geschleppt, um die gerade aktuelle Ausstellung von Daniel Arsham zu sehen – der ist nämlich einer meiner Lieblingskünstler. Das war das erste Mal, dass ich den Raum gesehen habe und ich muss sagen, Johann hat die alte Kirche Sankt Agnes in eine wirklich einmaligen Galerie verwandelt. Der brutalistische Bau wirkt jetzt, als wäre er genau für diesen Zweck gebaut worden. Ich könnte jetzt noch weiter darüber schwärmen, aber schau dir lieber ein paar von den Bildern auf meinem Instagram-Account an, oder noch besser, schau selber mal in Kreuzberg vorbei. Johann hatte als Kind einen Unfall mit Schwarzpulverkügelchen, bei dem er fast komplett blind wurde. Heute, nach etlichen Operationen, hat er etwa 20 bis 30 % Sicht, aber das ist auch ein Auf und Ab, wie er nebenbei erwähnte. Ich wollte bewusst das Gespräch nicht zu sehr darauf lenken, weil ich lieber darüber sprechen wollte, was Johann aufgebaut hat, statt einen Unfall aus seiner Jugend, auch wenn der ein sehr dramatisches Erlebnis in seinem Leben war. Aber falls du mehr darüber erfahren möchtest, kann ich dir sein Buch „Der blinde Galerist“ sehr empfehlen, in dem er den Unfall und sein ganzes Leben bis 2019 sehr eindrücklich beschrieben hat. Wir sprachen über seine Anfänge und darüber, dass er eigentlich noch nie etwas anderes gemacht hat, über seine Experimente mit MISA, der Kunst-Messe, die er in Sankt Agnes gegründet hat, über E-Commerce und NFTs, darüber, warum man nicht immer alles kaufen darf, was man gern haben möchte, und über Johanns unternehmerisches Talent. Ausserdem darüber, was Kunst bewirken kann und über den Künstler und Familienfreund der Königs On Kawara, dank dem sich mir das Prinzip Konzeptkunst überhaupt erst eröffnet hat. Mein Gast heute https://www.instagram.com/johann.koenig/ https://www.instagram.com/koeniggalerie/ 👾 Daily Updates: https://www.instagram.com/svensaro/ 📧 HYPErlinks — der Newsletter: https://ohnedenhype.substack.com 🤝 Den Podcast supporten: https://patreon.com/svensaro

Mit Menschen wie Jo zu sprechen ist immer eine Überraschung. Der Design Director Mazda Motor Europe – wen soll man sich darunter vorstellen? Und die meisten Gespräche, die man mit Jo findet, gehen, wie man sich vorstellen kann, auch tief in die Materie. Aber wenn ich ehrlich bin, ich bin garnicht so der Gearhead. Designspezifikationen für Autos und Elektrotechnik – alles sicher total interessant, aber mich hat noch viel mehr interessiert, den Menschen Jo Stenuit kennenzulernen. Und ich wurde auch nicht enttäuscht. Jo kommt sehr bedacht und ruhig daher, aber er meint, das kommt vielleicht so rüber, aber innen drin, da ist es überhaupt nicht ruhig. Und entsprechend hat er auch eine ganze Menge zu erzählen, über seinen Weg zum Autodesign, über die 25 Jahre, in denen er sich bei Mazda bis ganz nach oben gearbeitet hat, über seine Studienzeit in England, über die Zeit, die er in Japan verbracht hat und noch so vieles mehr. Aber natürlich haben wir Autos nicht ganz ausgelassen und wir unterhielten uns also auch über Mazdas Designphilosophie, darüber, ob heute noch Klassiker entstehen können, über Jos private Autos und eine Liebe, die wir beide teilen: nämlich zu alten VW-Bussen – aber welcher Unmensch liebt die nicht? Mein Gast heute https://www.instagram.com/jostenuit/ https://www.mazda.de 👾 Daily Updates: https://www.instagram.com/svensaro/ 📧 HYPErlinks — der Newsletter: https://ohnedenhype.substack.com 🤝 Den Podcast supporten: https://patreon.com/svensaro

Am Abend vor unserem Treffen schrieb mir Amandus noch eine E-Mail: „Ich habe nochmal nachgedacht …“ Oho. Aber es gab keinen Grund zur Beunruhigung, im Gegenteil, Amandus schrieb, er würde sich gern in der Herz-Jesu-Kirche in München treffen, nur einen Steinwurf weit von seinem Büro. Und es war, als hätte er meine Gedanken gelesen, denn genau dort wollte ich ihn auch am liebsten fotografieren. Und so bekam ich eine Privatführung durch eine der spektakulärsten modernen Kirchen, die ich bisher sehen durfte. Die Herz-Jesu-Kirche ist, und da widerspricht Amandus mir sicher nicht, sein Meisterstück und mit diesem Gebäude gelang seinem Büro Ende der 90er auch der große Durchbruch. Und so spricht er heute noch stolz von „seiner Kirche“. Und ich finde das toll. Zu häufig wird uns eingetrichtert, wir dürften nicht stolz sein, und wir tun unsere harte Arbeit ab, als wäre es nichts gewesen. Natürlich gibt es auch Großmäuler, bei denen das genau anders ist, aber da gehört Amandus mit seiner ruhigen Art sicher nicht dazu. Und wenn du die Kirche selbst mal gesehen hast, wirst du das Wort Meisterstück sicher auch nicht übertrieben finden. Aber wir sprachen natürlich auch noch über andere Themen. Über Ausschreibungen, über Nachhaltigkeit, neue Narrative, über Kunst und Fotografie und den geplanten Generationenwechsel in seinem Büro. Und ich habe immer noch Sachen ausgelassen. Ich habe mein Gespräch mit Amandus wirklich sehr genossen und ich hoffe, dir wird es ebenso gehen. Mein Gast heute https://www.instagram.com/allmannsattlerwappner/ 👾 Daily Updates: https://www.instagram.com/svensaro/ 📧 HYPErlinks — der Newsletter: https://ohnedenhype.substack.com 🤝 Den Podcast supporten: https://patreon.com/svensaro

Ich hatte Michael Wiethaus schon letztes Jahr mal im Interview. Allerdings war OHNE DEN HYPE da noch kein Podcast und nachdem er wahrscheinlich der erste Gast war, in der Richtung, in der sich danach dann alles bewegt hat – also Design, Kunst und Kultur – dachte ich mir, es ist an der Zeit, ihn auch nochmal auf Band zu kriegen. Ich weiß noch, wie ich ihn damals angeschrieben hatte und total nervös war dabei. Mixen ist eine absolute Lokallegende und jeder, der in München was mit Design zu tun hat, ist ihm schon über den Weg gelaufen. Und dann hat er innerhalb kürzester Zeit geantwortet und war einfach so dabei. Und das ist einfach Mixen – total easy going. Mixen macht laut eigener Aussage gutbürgerliches Grafikdesign. Und so richtig bekannt wurde er wahrscheinlich mit den bayrischen Sprichworten, die er dann in seinen ganz eigenen Style verpackt hat und die jetzt in unzähligen Wohnzimmern, Büros und Cafes die Wände zieren. Er erzählte mir, wie sich das Projekt überhaupt entwickelt hat, aber auch, wie sein Leben bis dahin verlaufen ist. Ich glaube, man kann sagen, dass er nicht den gradlinigsten Weg gegangen ist. Aber besonders das macht ihn jetzt vielleicht auch als Dozent so interessant. Aber auch darüber, also seine Lehrtätigkeit, unterhalten wir uns in dieser Folge. Und wir verraten außerdem auch, wie man das perfekte Spiegelei zubereitet, wenn man thailändisches Essen mag – denn Mixen ist selbst halb Thai. Mein Gast heute https://www.instagram.com/wiethausmichael/ 👾 Daily Updates: https://www.instagram.com/svensaro/ 📧 HYPErlinks — der Newsletter: https://ohnedenhype.substack.com 🤝 Den Podcast supporten: https://patreon.com/svensaro

Gute Popmusik darf klug sein Wir hatten keinen Plan, wo unser Gespräch hinführen sollte, aber gerade das hat uns eine Menge Raum gelassen. Ich muss aber auch ehrlich gestehen, dass mir der Arsch in bisschen auf Grundeis ging, als ich Mark Forster gestand, dass ich vor ein paar Wochen noch keine Ahnung hatte, wer er war. Aber wie oft kommt man schon in so eine Situation, dass man einen der bekanntesten Popstars Deutschlands kennenlernt, von dem man bis dahin noch nie gehört hatte. Deshalb habe ich ein bisschen gepokert und bin ziemlich unvorbereitet in dieses Gespräch gegangen, um eben gerade diese Experience voll auskosten zu können. Aber wer Mark kennt, kann sich wahrscheinlich denken, dass es nicht schwierig war, ein interessantes und auch sehr ehrliches Gespräch mit ihm zu führen. Mein Gast heute https://www.instagram.com/markforsterofficial/ 👾 Daily Updates: https://www.instagram.com/svensaro/ 📧 HYPErlinks — der Newsletter: https://ohnedenhype.substack.com 🤝 Den Podcast supporten: https://patreon.com/svensaro

Was kann ich viel über Sarah Haugeneder sagen? Und ich meine die Frage wirklich ernst, denn über ihren Hauptjob, die Leitung des Espace Louis Vuitton in München dürfen wir tatsächlich nicht sprechen. Aber zum Glück gibt es da noch ein anderes ziemlich großes Thema in ihrem Alltag und das ist die Kunstveranstaltung Various Others, die jedes Jahr einen ganzen Monat lang in ihrer Heimatstadt München zum Kulturherbst aufruft. Und das steht jetzt auch ziemlich bald wieder vor der Tür – am 9. September geht’s damit nämlich wieder los und es wird eine Menge Veranstaltungen geben bis zum 10.10. Falls du also zu der Zeit in München sein solltest, schau unbedingt mal auf die Website variousothers.com. Neben der Veranstaltung unterhielten wir uns aber natürlich wie immer auch viel über meinen Gast selbst. Darüber wie Sarah zur Kunst kam, über ihre Liebe zur Renaissance und frühen Neuzeit, aber dann doch ihren Weg zur zeitgenössischen Kunst fand über ein Praktikum in der Sammlung Goetz. Bei einem Thema wurden wir uns dann aber nicht ganz einig, nämlich wie wichtig es ist, Kunst tatsächlich live zu erleben. Wobei ich zugeben muss, dass unser Gespräch mich auch später noch zum Nachdenken angeregt hat und vielleicht, komme ich da nun doch etwas näher zu ihrer Sicht der Dinge. Mein Gast heute https://www.instagram.com/sgwendid/ 👾 Daily Updates: https://www.instagram.com/svensaro/ 📧 HYPErlinks — der Newsletter: https://ohnedenhype.substack.com 🤝 Den Podcast supporten: https://patreon.com/svensaro

Ana Saraiva ist eine Künstlerin aus München und studiert an der Akademie der bildenden Künste, allerdings muss ich dazu sagen, dass sie just vor ein paar Wochen erst nach Hamburg gezogen ist. Aber darüber erzählt sie selbst gleich auch noch. Wir sprachen unter anderem natürlich über ihre Kunst, über ihre Bildhauerausbildung, an die sie ursprünglich über das Arbeitsamt kam, über Häkeln, das erste Buch, dass sie gelesen hat und das sie bis heute beeinflusst, über ihre Zeit als Model, über den Kunstmarkt heute und über das Meditation-Retreat, dass sie hervorragend für eine Pandemie vorbereitet hat. Mein Gast heute https://www.instagram.com/anisaraiva 👾 Daily Updates: https://www.instagram.com/svensaro/ 📧 HYPErlinks — der Newsletter: https://ohnedenhype.substack.com 🤝 Den Podcast supporten: https://patreon.com/svensaro

Heute halte ich das Intro mal etwas kürzer, denn hoffentlich weißt du eh schon, dass heute der zweite Teil meines Gesprächs mit dem Designer Erik Spiekermann dran ist. Falls du also die Folge von letzter Woche noch nicht gehört hast, würde ich empfehlen, dass du das erstmal machst und dann im Anschluss gleich diese Folge hier hörst. Im ersten Teil sprachen wir unter anderem über Rennräder, Schriftgestaltung, einige seiner großen Kunden, und darüber, wieviele Schriften man wirklich braucht. Und heute wird es etwas persönlicher. Wir sprechen darüber, wie er überhaupt auf die Idee kam, Designer zu werden, warum er seine Firmenstrukturen ganz bewusst komplexer gestaltet hat, als er eigentlich für sinnvoll hielt und über seine bekanntermaßen große Klappe. Mein Gast heute https://www.instagram.com/espiekermann/ 👾 Daily Updates: https://www.instagram.com/svensaro/ 📧 HYPErlinks — der Newsletter: https://ohnedenhype.substack.com 🤝 Den Podcast supporten: https://patreon.com/svensaro

OHNE DEN HYPE war ja ein bisschen so eine Schnapsidee von mir. Ich wollte interessant Leuten kennenlernen, Fotos schießen, so wie ich es mir vorstellte und mal mit diesem Medium Podcast rumspielen. Und das ganze ist jetzt gerade mal etwas über ein halbes Jahr her und dann sitze ich auf einmal an einem Dienstag im Sommer bei einem der bekanntesten Namen der deutschen Designszene im Hinterhof und plaudere gemütlich zwei Stunden lang mit Erik Spiekermann. Das absurde in solchen Situationen ist immer, auf der einen Seite könnte an total Star-struck sein, wie der Engländer gerne sagt, aber das ist irgendwie schwierig, wenn der Gesprächspartner so offen und salopp über sein Leben und aus dem Nähkästchen plaudert. Wie gesagt, wir haben uns etwas verquatscht – fast zwei Stunden, das ist ein bisschen länger, als ich diese Gespräche normalerweise gerne halte. Aber da ich dann auch mal einen kleinen Urlaub gebrauchen konnte, dachte ich mir, machen wir doch einmal mal zwei Folgen draus. Also diese Woche hörst du den ersten Teil meines Gesprächs mit dem Designer Erik Spiekermann. Darin sprachen wir unter anderem über Rennräder, Schriftgestaltung, einige seiner großen Kunden, darüber, wieviele Schriften man wirklich braucht und über die Auswirkungen von gutem Corporate Design, über die ich so bis dahin noch garnicht nachgedacht hatte. Und nächste Woche kommt dann die zweite Hälfte mit Erik, in der wir uns darüber unterhielten, wie er überhaupt auf die Idee kam, Designer zu werden, warum er seine Firmenstrukturen ganz bewusst komplexer gestaltet hat, als er vielleicht für sinnvoll hielt und über seine bekanntermaßen große Klappe. Mein Gast heute https://www.instagram.com/espiekermann/ 👾 Daily Updates: https://www.instagram.com/svensaro/ 📧 HYPErlinks — der Newsletter: https://ohnedenhype.substack.com 🤝 Den Podcast supporten: https://patreon.com/svensaro

Zugegeben, es fing etwas chaotisch an, als wir 10 Minuten vor unserem Treffen nach einer neuen Location suchen mussten für dieses Gespräch. Aber glücklicherweise waren wir zufällig schon in der Nachbarschaft des Grafikdesigners Erik Spiekermann, der uns dann netterweise spontan seinen Innenhof zur Verfügung stellte. Christoph und mich verbindet die Liebe zum Podcast als etwas, das einfach so herrlich real ist – mit allen Fehlern, Versprechern und unvorhergesehenen Ereignissen. Und ich muss sagen, ich finde, diese Folge ist vielleicht das beste Beispiel dafür. Aber das hörst du gleich selbst. Wir unterhielten uns über seinen Werdegang, seine Arbeit beim ZEITmagazin, wie man sich auf Interviews vorbereitet, eben unsere geteilte Liebe zum Medium Podcast, warum Menschen so sind, wie sie sind, Initiative und noch vieles mehr. Mein Gast heute https://www.instagram.com/christophamend 👾 Daily Updates: https://www.instagram.com/svensaro/ 📧 HYPErlinks — der Newsletter: https://ohnedenhype.substack.com 🤝 Den Podcast supporten: https://patreon.com/svensaro

Bevor ich mich mit Fons Hickmann unterhalten konnten, wollte erstmal seine Katze von mir überzeugt werden. Sie schlich in einem sehr vorsichtig gewählten Abstand über die Tische und beäugte mich erstmal kritisch. Glücklicherweise entschied sie recht schnell, dass ich wohl ganz okay, oder wenigstens harmlos bin. Wir sprachen selbstverständlich auch über seine Liebe für Plakate, über die Angst davor, kreativ zu sehr festgelegt zu werden, über seine Verbundenheit zum Fußball und darüber, wie man vermeintliche Mankos produktiv einsetzt. Mein Gast heute https://www.instagram.com/fons_hickmann_m23/ 👾 Daily Updates: https://www.instagram.com/svensaro/ 📧 HYPErlinks — der Newsletter: https://ohnedenhype.substack.com 🤝 Den Podcast supporten: https://patreon.com/svensaro

Sima Dehgani fotografiert hauptsächlich Portraits und Reportageprojekte. Wenn man so mit ihr spricht, wird auch schnell klar, dass ihre Leidenschaft vor allem bei der Reportage liegt und sie hat so ihre eigene Theorie woher das kommt. Sie erzählte von der Geschichte ihres Vaters, der schon jung aus dem Iran kam, von ihrem ersten Besuch dort gemeinsam mit ihm, als ihr Vater nach 23 Jahren das erste mal wieder zurück zu seiner Familie kam, und davon wie sehr sie dieser Moment geprägt hat. Mein Gast heute https://www.instagram.com/simadehgani/ 👾 Daily Updates: https://www.instagram.com/svensaro/ 📧 HYPErlinks — der Newsletter: https://ohnedenhype.substack.com 🤝 Den Podcast supporten: https://patreon.com/svensaro

Just to get this out of the way – you have not tuned in to the wrong podcast but this episode of OHNE DEN HYPE will be in English because my guest this time is Italian and though his German is actually quite good he preferred to do this in English. And to be perfectly honest, I was interested to see what the experience would be like for this podcast. So I think it’s just logical to also have this introduction in English, right? Andrea Lissoni is the Artistic Director of Haus der Kunst in Munich. But with this pandemic going on his move to Munich and him taking over the museum could hardly have happened at a stranger time. I met him on a sunny day in the beginning of June more than a year after the first lockdown. Mein Gast heute https://www.instagram.com/andrea.lissoni/ https://hausderkunst.de/ 👾 Daily Updates: https://www.instagram.com/svensaro/ 📧 HYPErlinks — der Newsletter: https://ohnedenhype.substack.com 🤝 Den Podcast supporten: https://patreon.com/svensaro

Am Tag vor unserem Gespräch telefonierte ich das erste Mal mit meinem heutigen Gast. Und ich dachte mir sofort: Irgendwas ist hier seltsam. Und es dauerte ein paar Minuten, bis ich merkte, was es war – ich hatte ihn davor schon stundenlang auf YouTube gesehen, aber da hatte er nie Deutsch gesprochen. Als ich Samuel Lintaro Hopf dann am nächsten Tag traf, gewöhnte ich mich schnell daran, dass er auf einmal nicht mehr Englisch mit mir redet. Und auch nicht durch einen Computerscreen. Lintaro ist bekannt geworden mit seinem YouTube Channel Samuel L. Streetlife, in dem es um das Thema Streetphotography geht. Für mich hat YouTube ja mittlerweile sogar Netflix ersetzt und Channels wir Lintaros sind der Grund dafür. Content ohne Ende zu genau einem Thema, das dich interessiert. In seinen Videos geht es um Fotografie, Kameras, Reisen und immer wieder auch um die Freundschaften, die er über die Jahre in dieser Szene geschlossen hat. Gerade erst kamen ein paar Videos raus, in denen er mit Freunden Japan im Lockdown erkundete. Aber bevor ich jetzt hier unzulänglich versuche, dir seine Videos zu erklären, würde ich vorschlagen, dass du einfach selber mal reinschaust, wenn dich Streetphotography interessiert. Wir sprachen über japanische Snap photography, von Daido Moriyama bis Tatsuo Suzuki, und über Street im Westen von Cartier-Bresson bis Joel Meyerowitz; aber auch über Lintaros eigenen Weg vom Kommunikationsstudium, über die vielen Anläufe, etwas zu finden, was für ihn funktioniert, bis zu seinem mittlerweile sehr erfolgreichen YouTube-Channel. Das war mal wieder eins dieser Gespräche, wo ich selbst immer wieder den Faden verloren habe, weil wir so viele Themen gemeinsam erkundeten – genau wie ich es mag. Mein Gast heute https://www.instagram.com/lin.taro/ 👾 Daily Updates: https://www.instagram.com/svensaro/ 📧 HYPErlinks — der Newsletter: https://ohnedenhype.substack.com 🤝 Den Podcast supporten: https://patreon.com/svensaro

Lucas Hesse ist noch garnicht so lange fertig mit seinem Studium in Mainz. Aber er hat schon während des Studiums Erfahrungen gesammelt als Freelancer, ganz zu schweigen von seinem Auslandsaufenthalt in Korea und seinem Kurs in Offenbach unter Eike König – der übrigens auch schon in Folge 13 zu Gast war bei OHNE DEN HYPE. Lucas vermischt einige Disziplinen zu seinem ganz eigenen Ding. Seine Designs sind sehr typographielastig und oft bringt er auch noch Bewegung mit in seine Gestaltung. Genau diese Mischung war es, was mich auf ihn aufmerksam werden ließ und so ging es auch schon einigen bekannten Marken, mit denen er mittlerweile schon zusammengearbeitet hat. Mein Gast heute https://www.instagram.com/_hesselucas/ 👾 Daily Updates: https://www.instagram.com/svensaro/ 📧 HYPErlinks — der Newsletter: https://ohnedenhype.substack.com 🤝 Den Podcast supporten: https://patreon.com/svensaro

Robin Hinsch ist Künstler und Fotograf. Und die Thematik, die er sich ausgesucht hat, ist nicht wirklich leichte Kost. Er fotografiert vor allem Konflikte und er sagt selbst, dass er seit Teenagertagen quasi keine Demo ausgelassen hat. Und so führten ihn seine Projekte unter anderem in den Iraq, die Ukraine, nach Syrien, Nigeria, China, Russland und Uganda. Mein Gast heute https://www.instagram.com/robinhinsch/ 👾 Daily Updates: https://www.instagram.com/svensaro/ 📧 HYPErlinks — der Newsletter: https://ohnedenhype.substack.com 🤝 Den Podcast supporten: https://patreon.com/svensaro